ХУДОЖНЬО-СТИЛІСТИЧНИЙ ВИМІР МОДЕРНУ ЯК ІНСТРУМЕНТ ФОРМУВАННЯ СУЧАСНОГО ДИЗАЙНЕРСЬКОГО МИСЛЕННЯ В РИСУНКУ
DOI:
https://doi.org/10.32782/uad.2026.2.2Ключові слова:
модерн, рисунок, художній стиль, дизайнерське мислення, композиція, стилізація форми, візуальна мова, дизайн-освітаАнотація
У статті здійснено комплексне дослідження художньо-стилістичного виміру модерну як ефективного інструменту формування сучасного дизайнерського мислення в процесі професійної підготовки майбутніх фахівців з дизайну засобами навчального рисунка. Модерн розглядається як цілісна художня система, що сформувала нові принципи формотворення, декоративної організації площини та пластичної виразності зображення на межі ХІХ–ХХ століть. Визначено, що лінеарна пластика, орнаментальна ритміка, площинна організація композиції та стилізація природних форм становлять методологічний ресурс розвитку образного, композиційного й проєктного мислення студентів. Метою дослідження є визначення ролі художньо-стилістичних засад модерну у формуванні професійного дизайнерського мислення засобами рисунка. Методологія базується на мистецтвознавчому аналізі стилю, порівняльному аналізі теоретичних джерел з історії мистецтва та дизайн-освіти, узагальненні наукових підходів до проблем формування художнього мислення, а також аналізі навчальної й творчої практики. У результаті дослідження встановлено, що стилістична система модерну активізує процеси композиційного узагальнення форми, розвиває культуру лінії, ритмічну організацію площини та здатність до структурного бачення зображення. Показано, що трансформація живописного образу в лінійно-графічну інтерпретацію сприяє формуванню аналітичного мислення, навичок стилізації та візуального моделювання форми. Застосування принципів модерну в освітньому процесі забезпечує синтез академічної художньої традиції з сучасними підходами візуального проєктування. Доведено, що інтеграція художньо-стилістичних засад модерну в систему викладання рисунка розширює виражальні можливості графічної мови, формує цілісне художньо-дизайнерське мислення та забезпечує спадкоємність мистецьких традицій у сучасному візуальному середовищі.
Посилання
Брильов С., Глухенький І., Журавльова Н., Кочубей М. Академічна школа в сучасних умовах: стратегії розвитку образотворчого мистецтва та дизайну в мистецьких закладах вищої освіти України. Українська академія мистецтва. 2024. № 35. DOI: https://doi.org/10.32782/2411-3034-2024-35-11
Брильов С. В., Кузьмічова В. С. Актуальність академічної школи в образотворчому мистецтві та дизайні у сучасних умовах. Eurointegration in Art, Science and Education: Experience, Development Perspectives : матеріали Міжнар. наук.-практ. конф. Klaipėda : Klaipėda University, 2024. С. 33–36. URL: https://www.researchgate.net/publication/393650249_Aktualnist_akademicnoi_skoli_v_obrazotvorcomu_mistectvi_ta_dizajni_u_sucasnih_umovah
Брильов С. В., Кузьмічова В. С., Колесников В. В. Образотворче мистецтво та дизайн в епоху діджиталізації: тренди, виклики. АРТ-платФОРМА. 2024. Вип. 10 (2). С. 228–241. DOI: https://doi.org/10.51209/platform.2.10.2024.228-241
Тимо О. Модерн як художнє втілення теорії стилю епохи. Вісник Львівського університету. Серія філософські науки. 2011. Т. 14, № 1. DOI: http://dx.doi.org/10.30970/vps.2011.14.16
Arnason H. H., Mansfield E. C. History of modern art: painting, sculpture, architecture, photography. 7th ed. Upper Saddle River, NJ : Pearson, 2012. ISBN 978-0-205-25947-2.
Ashby C. Art nouveau: art, architecture and design in transformation. London : Bloomsbury Visual Arts, 2022. 272 p. ISBN 978-1350061156.
Bammes G. The artist’s guide to human anatomy. New York : Dover Publications, 2004. 143 p.
Brylov S., Glukhenkij I., Kochubei M. Visual arts in the professional training of a designer: the importance of drawing, painting, and sculpture. Baltic Journal of Legal and Social Sciences. 2025. № 2 (69). P. 104–112. DOI: https://doi.org/10.30525/2592-8813-2025-2-13
Gombrich E. H. The story of art. 16th ed. London : Phaidon Press, 1995. 688 p.
Greenhalgh P. Art nouveau, 1890–1914. New York : Harry N. Abrams, 2000. 496 p.
Klemm C. (ed.). Alberto Giacometti. New York : The Museum of Modern Art ; Zürich : Kunsthaus Zürich, 2001. 296 p. URL: https://assets.moma.org/documents/moma_catalogue_165_300204621.pdf
Kushwaha K., Srivastava N. Analytical study of implication of Art Nouveau in designers’ practice. International Journal of Innovation, Creativity and Change. 2021. Vol. 15, Iss. 11. URL: https://www.ijicc.net/images/Vol_15/Iss_11/16249_Kushwaha_2021_E1_R.pdf
Silverman D. L. Art nouveau in fin-de-siècle France: politics, psychology, and style. Berkeley : University of California Press, 1992. 450 p.
##submission.downloads##
Опубліковано
Як цитувати
Номер
Розділ
Ліцензія

Ця робота ліцензується відповідно до Creative Commons Attribution 4.0 International License.
